从零开始学习声乐，学习声乐19世纪至20世纪初的美声教育有至关重要的作用，其中有两个流派是最主要的，那么这两个流派是什么呢？

自17世纪以来，声乐教育总体上经验传授重于理论研究，对歌唱发声的深人科学研究受列历史条件的局限，尚未形成较科学、完整的教育体系。

19世纪至20世纪初，随着科学的进步，歌剧几百年积累的丰富实践经验，促进了声乐教育。声乐教育更重视理论研究和对歌唱发声生理学、物理学的解释。19世纪～20世纪歌剧的繁荣，体现了声乐教育巨大的推动作用。这一时期在声乐教育上最主要的是兰培尔蒂学派和加尔西亚学派。

（一）兰培尔蒂学派

创始人为弗朗西斯·兰培尔蒂（1813～1892），主要代表人是他和他的儿子乔万尼·巴蒂斯塔·兰培尔蒂（1839～1910）。

1.弗朗西斯·兰培尔蒂的声乐教育思想

兰培尔蒂是19世纪最重要的声乐教育家。他从小受过钢琴和作曲的教育。具有全面的音乐修养。1850年他出任米兰音乐学院声乐系主任。他以其卓越的教学成就，使他和他的学生在欧洲形成辐射面广、有重要影响的弗朗西斯·兰培尔蒂声乐学派。

1877年，兰培尔蒂出版声乐教育论著《论歌唱的艺术》，对19世纪的声乐教育思想具有重要的指导意义。他强调声区认识，提出三个声区的观点，推崇歌唱呼吸的重要作用，倡导歌唱者进行基础训练和专业训练，重视对歌唱语言和表达感情的歌唱艺术原则，他的教育思想反映了对19世纪美声唱法新时期风格的追求。

2.乔万尼·巴蒂斯塔·兰培尔蒂的声乐教学

乔万尼·巴蒂斯塔·兰培尔蒂在钢琴伴奏上有很高的造诣。他从小学习钢琴和作曲，受父亲的影响，乔万尼·巴蒂斯塔·兰培尔蒂在声乐教学上取得突出的成就。培养了众多优秀的歌唱家。如著名奥地利女高音歌唱家舒曼·辛克和意大利女高音歌唱家斯塔格诺等。

1905年，乔·兰培尔蒂发表声乐专著《美声歌唱的技巧》。研究个性化的歌唱，重视对歌唱个性化的培养教育。探讨女高音的中声区训练和男高音、男中音混声的训练。珍视歌唱乐器——人声这一宝贵财富，坚持歌唱要顺应自然规律。

（二） 加尔西亚学派

加尔西亚学派的创始人是西班牙歌唱家、声乐教育家曼·加尔西亚（1775～1832）。主要代表人物是他和他的儿子加尔西亚第二（1805～1908）。

1.曼·努埃尔·加尔西亚的声乐教育思想

曼·加尔西亚是杰出的歌剧演唱家，曾在歌剧《塞尔维亚的理发师》中有极好的表现。他善于总结歌唱实践经验。他的女儿玛丽亚·玛利布兰的歌唱充满美感和激情，是他精心培养的优秀的女中音歌唱家。此外，他的高徒还有法国男高音歌唱家努里等。曼·加尔西亚的教育成就在整个欧洲享有盛誉。

1819～1822年、曼·加尔西亚撰写并出版声乐论著《歌唱方法和练习曲》，针对连贯和颤音的演唱，提出了训练和教学的原则。

2.加尔西亚第二的声乐教学理论

加尔西亚第二致力于声乐理论研究和声乐教学活动。1855年发明可以观察声带的喉头镜，是声乐史上重大科研成果、为探索歌唱的发声生理规律提供了极为有利的条件。他培养了众多的歌唱家，如瑞典花腔女高音歌唱家林德等。

1841年，他著有《关于人声的研究报告力》，1847年在巴黎音乐学院任教、出版《歌唱艺术论文全集》，表明歌唱艺术进入了现代科学的轨道。他注重声区研究，重视发挥咽腔共鸣的作用，这对于声乐教育中重视共鸣腔管道的形成和发挥歌唱共鸣'的作用起到重要的理论指导意义。并由此引发科学界和音乐家对歌唱发声共鸣原理的不懈探索。