专业学韩式唱法来上海虹口，在现在学习唱歌的也要学习跳舞还有各种伴奏相协调，学习 和谐统一的二度创作就很重要了。

 

音乐作品的生命力，在于表演者的二度创造。每一首成功的声乐作品，除了作曲、作词家奠定的良好基础，从表演艺术的角度，关键在于演唱和演奏者和谐统一的二度创作。

 

歌剧的表演和艺术歌曲的演唱，舞台效果是绝然不同的。歌剧演员身着不同角色色彩变幻的服装，置身于华丽的舞台，在眩目的灯光之下，依靠管弦乐队、合唱队气势恢宏的音响烘托，凭借充满悬念的故事情节，对观众产生巨大的吸引力。歌剧中演员的演唱往往产生强烈的戏剧感染力。而人声与钢琴伴奏合作的艺术，没有一切背景的衬托，全靠音乐的力量渗透、感染观众，全靠演唱和演奏者双方的默契配合，以高超的演唱、演奏技巧，充满内心激情的音乐感受力，以共同的审美追求，创造整体完美协和的音乐效果。

 

歌唱与伴奏的契合，建立在共同的审美基础之上，双方必须对作品进行共同研究，包括作品的风格（包括速度、力度等要求）、韵味、音乐的分句、声音的色彩、音量的谐和、音准、节奏的控制，段落的感情层次变化等多种音乐要素和表演技巧的研究。只有这样、才能形成共同的审美追求。在这个研究的过程中，在尊重原作的基础上、双方必须互相尊重、互相理解，求大同、存小异。同时充分发挥歌唱者的嗓音特长和艺术个性。

音响的和谐、均衡

 

和谐统一的二度创作首先体现于音响的和谐、均衡。如捷克作曲家德沃夏克作曲的《母亲教我的歌》，全曲切分节奏音型贯穿始终，与连绵、悠长的歌曲旋律相映衬，形成母亲轻摇摇篮的律动感。歌曲节奏舒缓，演唱柔和、连绵，强调头声的作用。而钢琴伴奏的触键也是轻柔的。双方在音响上营造了静谧、温馨的氛围。

 

双方在音响上根据音乐的需要，有时采用音响对比的方式，但整体效果以和谐、均衡为标准。